メルボルン——最近のアーチビルド・プライズ受賞者、ジュリー・フラガールの新作シリーズはオーストラリアのアートシーンの注目を集めている。彼女はギャラリー・ザ・レンシャウズを通じて『One and the Many』を展示。絵画はブリスベーンのクリエイティブな層の若い顔を描き、集団のダイナミクスと個人主義の対比を描いている。1枚のキャンバス『A Collection of Strong Opinions』はその緊張感を捉えている。

「作品に対する注目が高まり、実に良い刺激になっている。創作にも火がついた気がする。」フラガールは語った。

フェアの2025年の売上は1400万ドルに達した。今年は出展者数を絞り込んだ。ネオン・パーキーはイベント開催20周年を迎える。2006年には約100館が参加していたが、現在は60館ほどのギャラリーとインディジェナス・アートセンターが展示スペースを埋めている。

ネオン・パーキーのジフ・ニュートンは抽象画家エリザベス・ニューマンの作品を紹介。これは新規参加者向けにも、彼女の最近の死去に敬意を表するものでもある。「彼女はオーストラリア・アート史において非常に特別な人物だ。」ニュートンは語った。ブースはニューマンが亡くなる前から準備されていた。悲しみの中でもニュートンは前進した。

ジャスティン・ミラー・アートは故・ブレット・ホワイトリーとシドニー・ノーランの作品を紹介。ノーランの『Lovers, Luna Park』は展示の目玉。

新たなハイライトは高級デザインを扱うFUTUREOBJEKTセクション。メルボルンのヴォルカー・ハーグ・スタジオはイタリア・ムラーノで作られたブローングラス照明を披露。創設者ヴォルカー・ハーグは注目を浴びている。「多くの人のデザインは非常に芸術的で、我々のデザインもそのように思える。最終的には、あなたはアーティストです。主にデザイナーですが、心の底からアーティストなのです。」

新規出展者も水準を試している。オークランドのグレイス・ギャラリーは、S_y_d_n_e_y_S_y_d_n_e_y_やPALASとともに参加。PALASは2024年にタニア・ドロポポウルスとマット・グレンによって設立され、7人のアーティストを代表している。シャン・グレドウェルのシリーズは、公共彫刻をスケーリングして撮影したもので注目を浴びている。ドロポポウルスは未来を見据えている。「我々は短期的な市場変動や購入トレンド、コレクターの興味に左右されない。なぜなら、我々がしていることはそれと正反対だからです。」

メアリー・チェリー・コントラペリューティブはフェミニスト・フォトグラフィーとルース・オーレアリーの絵画を紹介。創設者ヘレン・ニュートン＝ブラウンは準備万端。「アーティストの非常に安定したラインナップを築き上げたので、コレクターに紹介する時が来たと感じています。」

フェアは週末まで開催される。市場の変化にもかかわらず、オーストラリアのコンテンポラリー・アート販売の中心地としての地位は維持されている。