『プロセキューション』（Staatsschutz）は、ドイツの法廷スリラーで、極右暴力と司法制度のシステムバイアスに直面する若い検察官の挑戦を描く。2026年のベルリン国際映画祭で初上映され、観客賞を受賞した。映画は、ドイツ社会における制度的信任と社会的統合の現実的な緊張を反映した緊迫した物語を提示している。

ストーリーとキャラクターの成長

物語は、東ドイツの熱心な公訴人セヨ・キムの人生を追う。極右暴力と向き合う彼女は、人種差別的な攻撃の被害者となり、自分自身がターゲットになる。彼女の旅は、スーザン・ミラーの『プリマ・ファシエ』の登場人物と似ており、システムを信じる人物から、そのシステムの犠牲者へと変化する。映画は、制度を信じていた人々がその制度を疑うことを強いられる際に発生する身体的・道徳的なダメージを強調している。

司法制度の検証

『プロセキューション』は、ドイツの裁判制度の仕組みを探究する。多くの西洋の視聴者に親しみ深い対抗制とは異なり、裁判官、検察官、弁護士がより手続き的で攻撃的な環境で機能する。しかし、映画は、偏りや制度的な失敗、バックログ、そして中立性の神話を侵食する圧力が、依然として存在することを明らかにする。セヨが信じていた法の支配は、極右暴力から自分を守れないシステムによって試される。

監督のビジョンと協力体制

『プロセキューション』を監督したファラズ・シャリアートは、挑戦的なテーマに取り組む歴史がある。彼の前作『フューチャー・ドライ』は部分的に自伝的であり、ゲイや移民に関するドイツメディアの報道に対する彼の不満を反映していた。シャリアートは、ドイツ社会の右傾化が進行する時期にこの作品を制作したと説明し、脚本を書いたクルティア・シェーファーに感謝した。監督は、システム的な暴力と構造的な対立が、自身の作品だけでなく、広範な社会的文脈にも存在することを描いていると述べた。

シャリアートによると、映画の最大の課題は、セヨ・キムを複雑で成長するキャラクターとして描くことだった。物語の冒頭では感情的に距離を置いた人物として描かれ、しかし物語が進むにつれて、観客は彼女の世界に引き込まれ、システムを信じる自信満々な人物から、失望した正義の追求者へと変化する過程を見ることができる。